|
 |
| イラストレーターは、出版社や広告代理店などから依頼を受け、雑誌・書籍の表紙、挿し絵、広告など、さまざまな媒体のイラストを描きます。イラストレーターの仕事のスタイルとしては、フリーで活動するか、制作プロダクションに所属するタイプがあります。自身の描くキャラクターが評価され、イラストレーターとして人気が出れば、自分のイラスト入りのオリジナルグッズなどを販売できることも。一方、絵本作家は、物語を作る人と、それに合わせて絵を描く人に分かれます（両方を兼ねている人もいます）。どちらも人に夢を与えられるのが絵本作家の大きな魅力。絵本は子どもだけでなく、最近では、大人や若い女性にも人気があります。また、「絵」には国境がなく、海外で活躍できる可能性もあります。イラストレーターも絵本作家も、クライアントやコンセプトに合わせて、自分のタッチで思いのままに筆を走らせることができる自由さが醍醐味でしょう。 |
 |
 |
 |
| 広告イラストレーター、雑誌カットのイラストレーター、本の挿絵のイラストレーター、キャラクターデザイナー、絵本作家 など |
|
 |
|
|
|
|
| イラストレーターや絵本作家になるために、もっとも必要なのはオリジナリティ。独自のタッチが認められてこそ、イラスト・絵本の仕事をしていくうえで、一人前といえます。イラストレーター、絵本作家になるためには、デザイン系の専門学校などでイラスト・絵本の仕事に必要なデザインの基礎から表現力までを学びましょう。デザインに関する基本的な技術の習得や人脈の構築、また同じ目標を持った人たちと影響し合えるなど、学校で学ぶメリットはたくさんあります。学校に通うにしても独学にしても、イラストレーター、絵本作家としての仕事は、まずは広告代理店や広告制作会社、出版社などに、自分の絵を売り込むことから始まります。「絵」が好きでイラスト・絵本の道をめざすなら、自信と根気を持って描き続けることが、成功への最大の近道といえるでしょう。 |
|
 |
 |
|
 |
|
 |
イラストレーター
日本工学院専門学校 グラフィックデザイン科講師 |
|
| 広告、書籍、パッケージ、Web、テレビ番組など、さまざまなメディアからイラストの仕事は舞いこんできます。イラストを描くという自分の好きなことを仕事にできてとてもハッピーです。作品をたくさんの人に見てもらえることもやりがいになっています。仕事である以上、依頼主（クライアント）の要望に応えることも大切なので、自己満足的な作品にならないよう注意しています。作品づくりにはさまざまな経験が役に立つので、皆さんには好奇心を持って何でも吸収してほしいと思います。 |
|
|
|
 |
|
|
|
